Недавно было интервью с Дейвом Ансари, генеральным директором канадского анимационного дома Dream Farm Studios. Компания из Торонто и Польши, которая в этом году отмечает свой десятый юбилей, создает анимационное и игровое искусство для вещательных и веб — приложений и работает со многими рекламными агентствами, инди и брендинговыми агентствами по всему миру. Вот что Ансари рассказал о своей студии:

Не могли бы вы рассказать нам немного о происхождении и предыстории студии Dream Farm?

Ансари: Позвольте мне начать с небольшой предыстории нашей анимационной студии. Когда я был маленьким мальчиком, рядом с нашим домом было кафе, полное жизни и энергии. Я обычно садился перед окном и рисовал сцены из того кафе, стараясь уловить каждую эмоцию ручкой и бумагой.

Со временем я стал лучше рисовать и рассказывать истории через формы, но вскоре после этого я понял, что выражение чувств и историй ограничено, когда дело доходит до рисования сцены. Заинтригованный созданием более захватывающих историй, я познакомился с миром анимации. С помощью моего брата, который увлекался 3D-программным обеспечением, мы основали Dream Farm Studios, надеясь, что сможем создать лучшие, более увлекательные истории, чем те, что были из окна моего детства.

Сколько человек сейчас работает в студии?

В 2011 году у нас был первый анимационный проект, в котором участвовало всего пять художников, большинство из которых были нашими знакомыми друзьями. К счастью, наша приверженность качеству привела к тому, что все больше клиентов продолжали приходить, поэтому мы увидели необходимость увеличить наш штат сотрудников, чтобы принимать более значимые проекты. В настоящее время у нас есть постоянная команда из 110 человек. Тем не менее, это число колеблется в зависимости от наших постановок, иногда достигая максимума около 200 в зависимости от проекта.

Где находится штаб-квартира вашей компании и какие инструменты анимации вы используете?

Наша анимационная студия теперь имеет оперативные штаб-квартиры в Польше и Канаде (Торонто). Наша глобальная команда художников создает исключительные 2D и 3D анимации, чтобы помочь нашей аудитории развить свои мечты и достичь новых высот.

Мы постоянно используем стандартное и всемирно известное программное обеспечение и плагины, такие как Autodesk Maya, Pixologic ZBrush, SideFX Houdini, The Foundry Mari, Allegorithmic Substance Designer and Painter, Adobe Photoshop, Solid Angle (Autodesk) Arnold, Peregrine Labs Yeti и Maxon Redshift.

Что, по-вашему, выделяет Dream Farm в конкурентной сфере анимации?

Я думаю, что наша анимационная студия отличается от других тем, что мы исследуем неизведанные и неоткрытые истории, которые не нашли своего пути в анимацию. Мы рассматриваем анимацию не только как средство развлечения, но и как средство, которое может способствовать пониманию людей и таинственной вселенной, в которой мы живем. Одна вещь, которую я хочу видеть больше в анимации, — это проекты, которые помогают развенчать стереотипные культурные предубеждения о черном сообществе. В одном из наших недавних проектов у нас была идея расширить возможности чернокожего сообщества в различных способах и перспективах общения, одновременно охватывая слои того, как на жизнь влияют лично и коллективно решения, которые может принять человек или сообщество. В результате мы сотрудничали с McBath Media и Tri Destined Studios в семейном 3D-анимационном сериале, посвященном афроамериканской семье.

Создатели этого шоу, Си Джей Макбат и Си Райт, намеренно показывали различные перспективы афроамериканской семьи и то, как они похожи, но отличаются во многих взглядах на жизнь, используя анимированный мир платформы. Путешествие черных изображений в анимации было легендарным. Этот проект чтит это путешествие, привнося честность и сложность в персонажей, сюжетные линии и искусство.

Не могли бы вы рассказать о других ваших крупных проектах?

В случае 2D-анимации мы также сотрудничаем с отличными клиентами. Это было в конце июля 2020 года, когда Остин Рэнсон Кхемрадж, автор и владелец Austin Art Productions, обратился к нам за созданием 2D анимационных короткометражных фильмов. Остину, который опубликовал несколько книг, большинство из которых ориентированы на детей, пришла в голову идея превратить эти книги в короткие CGI 2D анимационные фильмы, и первой книгой, в которой этот план был реализован, была Слезы Тукана.

Для метода анимации Остин предоставил некоторые ссылки на анимацию, которые соответствовали его видению проекта. Принимая во внимание ссылки и изучая соответствующие стили, мы выбрали метод покадровой рисованной анимации. К счастью, анимация получит свой шанс на международных анимационных фестивалях, и Слезы Тукана станут началом этого сотрудничества.

Наш список других клиентов включает Firefox, Cambridge University Press, DISH Network, Flare Games и Macbeth Media.